Verão da Casa

01/06/2022

Os concertos ao ar livre são a nota especial do Verão, que começa com a visita da Orquestra Sinfónica a Vila Nova de Gaia e termina com os Concertos na Avenida dos Aliados, pela Sinfónica e pela Barroca. Cá dentro, o destaque vai para mais uma edição do Prémio Suggia que revelará as promessas do violoncelo a nível internacional, mas também as festas de partilha musical que são o Sonópolis, a Maratona de Violoncelistas, o concerto do Coro Infantil Casa da Música e o Encontro de Bandas Filarmónicas. Os talentos do piano são o foco do Concurso Santa Cecília, que aqui realiza a sua final, e os do acordeão mostram-se no concerto de laureados do concurso e festival Folefest. A programação pormenorizada do Verão da Casa será anunciada oportunamente.

Cascata Comunitária

Até 03/07/2022

A Cascata Comunitária, uma parte integrante das tradições Sanjoaninas na cidade do Porto, foi inaugurada no Mercado Temporário do Bolhão. O mote para a construção da cascata comunitária, foi a materialização de uma pequena "casa" inspirada nas memórias que os participantes têm da cidade. Miúdos e graúdos, nacionais e estrangeiros, "deitaram mãos à obra", para construir as várias "casinhas" que compõem esta colorida cascata. O resultado está agora à vista de todos.

Radiostesia – Captar, Conduzir, Compreender Forças Invisíveis

Até 12/08/2022

O músico Pedro Augusto introduz uma nova experiência sonora, onde é possível captar um ruído sem que a causa originária esteja ao alcance da visão, que ressoará na consciência. Abertos ou fechados, os livros são os protagonistas desta narrativa auditiva. Transgeracionais e transculturais, estes livros, compreendidos entre o século XVI e a época contemporânea, vão comunicar através de uma prática comum que acompanhou a humanidade – a adivinhação. A radioestesia (no título descrita como “radiostesia”) é a tentativa de encontrar objetos, seres vivos ou elementos da natureza – como a água, pedras preciosas, entre outros –, sem o uso de equipamentos científicos. Estes objetos primitivos e arquetípicos estarão organizados por secções que correspondem a distintos temas, que darão acesso às zonas mais íntimas e obscuras da Biblioteca Pública Municipal do Porto.

Feira de Artesanato da Batalha

Até 31/12/2022

Esta feira começou de uma forma espontânea na Praça da Batalha onde eram comercializados os produtos manufaturados (bijuteria, carteiras, entre outros). Nos anos 90 a Câmara Municipal do Porto regulamentou esta atividade, através da criação da Feira de Artesanato da Batalha.

Ai Weiwei: Entrelaçar

Até 09/07/2022

12 €

Ai Weiwei (Pequim, 1957) é um cidadão global, artista, pensador e ativista que recorre na sua obra a vários modos de análise e produção, dependendo do rumo e dos resultados da investigação que o ocupa no momento. Desde as posições iconoclastas perante a autoridade e a história — que incluíram o tríptico Dropping a Han Dynasty Urn [Deixando cair uma urna da Dinastia Han], 1995, e uma série de fotografias intitulada Study of Perspective [Estudo de perspetiva], (1995 - 2011), em que mostra o dedo do meio a símbolos do poder — a sua produção diversificou-se, passando a abranger arquitetura, arte pública e performance. Para além de considerações de forma e de protesto, atualmente Ai Weiwei mede a nossa existência segundo a relação com as forças económicas, políticas, naturais e sociais, unindo destreza oficinal e criatividade conceptual. Símbolos universais de humanidade e comunidade, como bicicletas, flores ou árvores, assim como os eternos problemas de fronteiras e conflitos são reformulados e potenciados através de instalações, esculturas, filmes e fotografias, ao mesmo tempo que continua a pronunciar-se publicamente sobre questões que acredita serem importantes. Ele é uma das mais proeminentes figuras culturais da sua geração e um exemplo da liberdade de expressão, tanto na China como internacionalmente. As obras em exposição — Iron Roots [Raízes de ferro] (2019) e Pequi Tree [Pequi vinagreiro] (2018 - 2020) — fazem parte de um corpo de trabalho que reflete o interesse e a preocupação de Ai Weiwei com o ambiente e, mais especificamente, com a desflorestação da Mata Atlântica brasileira. A exposição em Serralves, foi concebida especificamente para o Parque e para a sala central do Museu.

Reservatório

Até 30/07/2023

4 €

A estação 1 revela a história da lacuna, em vez da história do preenchimento. Fragmentos e mais fragmentos são convocados para narrar momentos que indiciam existências deste e de outros tempos. Materiais de distintas épocas convivem com dispositivos audiovisuais e diferentes tipologias de imagem, para nos dar a conhecer como PortuCale, a cidade que deu nome a Portugal, se fez Porto.

Arquivo Perpétuo

Até 10/07/2022

12 €

Arquivo Perpétuo: as publicações e os projetos editoriais de Hans-Ulrich Obrist. “Arquivo perpétuo:As Publicações e Projetos Editoriais de Hans Ulrich Obrist” é uma exposição dedicada ao arquivo de publicações sediado em Chicago, do curador Hans Ulrich Obrist, que é Diretor Artístico das Serpentine Galleries em Londres. A exposição comporta uma série de módulos que abordam o cruzamento de documentos e as suas histórias: as pessoas, os acontecimentos e as instituições que todos contribuíram para a sua concretização. A exposição também questiona, através da metáfora e de outras representações, os diversos comportamentos de um arquivo: a sua fragilidade e instabilidade, a sua relação com outros arquivos, bem como as suas várias lacunas históricas. Uma componente central da mostra é uma série de vitrinas que examinam não apenas a arquitetura histórica da vitrina e a sua relação com o “Wunderkammer”, mas também as possibilidades conceptuais que as vitrinas impõem através das suas restrições físicas. “Arquivo perpétuo” também inclui uma história do próprio arquivo - um arquivo do arquivo - que documenta a forma como foi mudado ao longo do tempo relativamente ao contexto de ferramentas tecnológicas e conhecimento humano.

Joan Miró - Signos e Figuração

Até 02/10/2022

12 €

A Coleção Miró, propriedade do Estado Português, cedida ao Município do Porto e depositada na Fundação de Serralves, é composta por 85 obras e engloba pinturas, esculturas, colagens, desenhos e tapeçarias do famoso mestre catalão. A Coleção abrange seis décadas de trabalho de Joan Miró, de 1924 até 1981, constituindo assim uma excelente introdução à sua obra e às suas principais preocupações artísticas. A exposição acontece na sequência da conclusão das obras do projeto de recuperação e adaptação da Casa de Serralves, assinado pelo Arquiteto Álvaro Siza, que contou com o apoio da Câmara Municipal do Porto, nos termos do protocolo que define as condições de depósito da Coleção Miró em Serralves. Joan Miró (1893—1983), um dos grandes “criadores de formas” do século XX, foi simultaneamente um “assassino” estético que desafiou os limites tradicionais dos meios em que trabalhou. Na sua arte, as diferentes práticas dialogam entre si, cruzando os meios: a pintura comunica com o desenho; a escultura seduz os objetos tecidos; e as colagens, sempre conjugações de entidades díspares, funcionam como princípio maior ou matriz para a exploração das profundezas do real. Esta exposição não segue um formato cronológico ou linear: as obras estão agregadas tematicamente, tentando dar uma visão holística do percurso do artista. As várias salas abordam diferentes aspetos da sua arte: o desenvolvimento de uma linguagem de signos; o encontro do artista com a pintura abstrata que se fazia na Europa e na América; o seu interesse pelo processo e pelo gesto expressivo; as suas complexas respostas ao drama social dos anos 1930; a inovadora abordagem da colagem; o impacto da estética do sudoeste asiático na sua prática do desenho; e, acima de tudo, a sua incessante curiosidade pela natureza dos materiais.

Mulheres que fazem barulho

Até 30/09/2022

O que têm em comum Lena D’Água, Ana Deus, Anabela Duarte, Manuela Azevedo ou Xana? Todas elas têm lugar reservado na história do rock nacional e fazem parte do grupo de 15 mulheres cujas carreiras musicais vão ser celebradas na exposição e numa série de eventos paralelos que vão acontecer nos próximos 6 meses. Inaugurada simbolicamente no dia 8 de março – Dia Internacional da Mulher -, na Casa Comum (à Reitoria) da Universidade do Porto, e com entrada livre. Estará patente até 30 de setembro de 2022. Organizada pela Casa Comum e pelo Instituto de Sociologia da Universidade do Porto, esta exposição inédita nasce com o propósito de homenagear “mulheres relevantes do rock português” desde o pós-25 de abril até à atualidade. Para isso, propõe-se a contar as suas histórias através discos, cassetes, roupas, adereços, rabiscos de letras, pautas, baquetas, instrumentos musicais, entre outros objetos marcantes nas respetivas carreiras.

Metamorfoses: Imanência Vegetal, Mineral e Animal no Espaço Doméstico Romântico

Até 31/12/2023

4 €

METAMORFOSES foca-se na profusão e no processo de integração do imaginário e da temática vegetal, mineral e animal no espaço doméstico romântico, trazendo para as salas da Casa da Quinta da Macieirinha um amplo número de peças, algumas anteriormente mostradas no antigo Museu Romântico e noutros espaços do Museu da Cidade, outras nunca antes expostas, evidenciando a indiscutível qualidade e diversidade das coleções municipais. Esta montagem marca, igualmente, o começo da evocação do centenário da morte da artista portuense Aurélia de Souza, momento central da programação em 2022/23. O célebre autorretrato da artista enquanto Santo António, realizado em torno de 1902, integrará a nova montagem que reúne pintura, mobiliário, tapeçaria e têxteis, cerâmica, louças e prataria, assim como outros surpreendentes núcleos da coleção como os conjuntos de leques, papéis recortados e de malacologia.

Drawn 1975-1993

Até 18/09/2022

12 €

Leonilson foi um dos grandes expoentes de um movimento da arte brasileira que ficou conhecido como Geração 80. Após o final da ditadura militar em meados dos anos 1980, este grupo de artistas celebrou a sua recém-adquirida liberdade com um estilo de pintura gestual, colorido e expressivo. Enquanto na mesma década a arte pop americana se apropriava dos símbolos de uma sociedade industrial, as obras da Geração 80 criticavam abertamente a sociedade. Nascido em 1957, Leonilson estudou arte em São Paulo entre 1978 e 1981. Para além de Eva Hesse e Blinky Palermo, dois artistas que conheceu pessoalmente durante as suas viagens pela Europa, a sua principal influência artística foi a transavanguarda italiana. Surgido em finais dos anos 1970, este movimento ficou marcado pelo regresso à figuração, à mitologia antiga e a um intenso uso da cor. Nesta mesma linha, as pinturas e desenhos de Leonilson deste período apresentam um subjetivismo eclético e uma linguagem visual emblemática. Uma exposição de têxteis da seita cristã americana Shakers assinala um momento-chave do início da carreira do artista: os mapas bordados dos Shakers influenciam-no enormemente e inspiram-no a adotar o têxtil como meio artístico. Em 1991, após ter sido diagnosticado com SIDA, a sua linguagem visual muda significativamente: entre 1991 e 1993 o seu trabalho apresenta características diarísticas, revelando a deterioração da sua saúde e deixando transparecer a sua preocupação com a morte. Na fase final da sua vida, Leonilson já só era capaz de trabalhar com tecido, agulha e linhas. Neste período, a linguagem e a abstração detêm um papel preponderante no seu trabalho, assim como elementos religiosos, formais e visuais. O Museu de Arte Contemporânea de Serralves orgulha-se de poder apresentar a primeira grande retrospetiva da obra do artista brasileiro Leonilson em Portugal. A mostra reúne uma seleção de mais de 250 trabalhos num amplo espectro de meios e estilos, desde as primeiras pinturas até aos bordados introspetivos dos últimos anos do artista, dando um panorama geral de toda a sua obra.

Waters' Witness / O Testemunho das Águas

Até 28/08/2022

12 €

Tarek Atoui, artista e compositor eletroacústico, trabalha em composições de grande escala que resultam de uma investigação antropológica, etnológica, musicológica e técnica. As suas exposições cruzam instalação, performance e ensinamentos em processos que se afastam da noção convencional de performance — tanto do ponto de vista do performer como do público — e que sugerem formas visuais, auditivas, táteis e somáticas de experienciar o som. Esta primeira exposição em Portugal é parte do projeto I/E, em curso desde 2015, no qual Atoui regista os sons de cidades portuárias — Atenas, Abu Dhabi, Singapura, Beirute ou o Porto -, gravando as atividades industriais, humanas e ecológicas dos seus portos. Trabalhando em parceria com Eric La Casa, artista e especialista em gravação de som, escutam os sons abaixo da superfície do mar ou dentro de materiais como metal, pedra e madeira. Em Waters’ Witness, as gravações áudio dos portos de mar de Atenas, Abu Dhabi e Porto são reproduzidas através de materiais escolhidos para cada uma das localizações: blocos de mármore de Atenas, vigas de aço de Abu Dhabi e estruturas de madeira que albergam composto, vermes e material orgânico, especificamente produzidas para a apresentação em Serralves. O trabalho com material orgânico em decomposição conduz Waters’ Witness numa direção até agora inédita: uma ecologia acústica que recebe e perpetua sons residuais através das fronteiras audíveis de um mundo em fluxo. Esta paisagem sonora única estende-se da sala central do Museu até ao Parque sob a forma de constelações sonoras, plataformas e sistemas de som, ativados ao longo de todo o período de permanência da exposição em performances programadas, workshops colaborativos e oficinas educativas.

Ajax Et Plures

Até 01/11/2022

Ajax et plures apresenta um conjunto de obras de João Paulo Feliciano dos anos 1990 e 2000 pertencentes à Coleção de Serralves e uma obra inédita concebida para o campus da Universidade Católica Portuguesa no Porto. As obras apresentadas são representativas de momentos distintos do percurso do artista, revelando continuidades e ruturas que marcaram a sua prática artística ao longo dos últimos trinta anos. Se os trabalhos dos anos 1990 gravitam em torno do mundo da música rock e da realidade urbana, as obras de 2004 e 2021 demonstram um interesse pela exploração de fenómenos de perceção e permitem distinguir uma inflexão na relação (de fascínio/rejeição) com a tecnologia. Mantém-se uma constante problematização dos suportes materiais e linguísticos que o artista utiliza como forma de reequacionar a nossa relação com o mundo, questionando pressupostos dos tradicionais géneros artísticos à luz de diferentes aspetos da cultura popular. A sua atitude irónica e provocadora, a vontade de implicar o espectador na significação da obra, e, sobretudo, o seu insaciável apetite pela experimentação revelam-se transversais ao diverso corpo de trabalho de João Paulo Feliciano. As obras são apresentadas em diferentes espaços do campus da UCP – Porto, no Edifício das Artes e no Edifício de Restauro.

Banksy: Génio ou Vândalo?

Até 04/09/2022

15 €

BANKSY: Génio ou Vândalo? Aproxima-nos do controverso universo artístico de um dos mais influentes criadores dos últimos anos, através de diferentes áreas temáticas e mais de 70 criações que incluem obras originais, esculturas, instalações, vídeos e fotografias. As peças, provenientes de coleções particulares e com a colaboração da Lilley Fine Art / Galeria de Arte Contemporânea, voltam a ser exibidas em Portugal, pela primeira vez na cidade do Porto. Uma impressionante instalação audiovisual especialmente criada para esta exposição irá acolher os visitantes, revelando pistas sobre o misterioso artista, destacando as suas peças mais importantes e enquadrando a sua carreira invulgar, não sem controvérsia. Entre as obras mais reconhecidas da exposição está a serigrafia original da série “Menina com um balão”, semelhante à recentemente destruída pelo próprio artista em uma ação inédita na Sotheby’s, a leiloeira londrina.

Visita Orientada ao Museu da Cidade

Até 05/10/2022

4 €

De terça a sexta, às 12h30, os monitores do Museu da Cidade orientam visitas com a duração de 30 minutos, mediante a aquisição de bilhete.

Warhol, Pessoas e Coisas

Até 31/01/2023

7 €

"Warhol, People and Things: 1972-2022", uma coleção de 68 fotografias, das décadas de 70 e 80 do século passado, doadas à Mishkin Gallery pela Andy Warhol Foundation for the Visual Arts e exibidas, pela primeira vez, em Portugal e na Europa. A exposição revela "o trabalho de Andy Warhol e o seu contributo para o desenvolvimento da arte experimental, dos média e do discurso crítico de arte, em diálogo com artistas contemporâneos, ao mesmo tempo que expõe o artista pop pioneiro a uma nova geração no Porto". Para além das fotografias de Warhol, serão exibidas obras de arte contemporâneas, várias delas comissionadas para a exposição. Entre as obras exibidas estão "Scenes from the Life Of Andy Warhol" (1982), do realizador Jonas Mekas, fotografias da série "Middle of the Day", de John Miller, três filmes de Jeff Preiss, incluindo o seu mais recente "Welcome to Jordan", de 2022, e pinturas recentes de Anna Ostoya. Foram ainda comissionadas obras aos artistas portugueses Sara Graça e Pedro Magalhães, e serão também incluídas peças da Casa São Roque, como fotografias de Augusto Alves da Silva e Robert Mapplethorpe. A programação da exposição inclui ainda palestras sobre fotografia e sobre a relação entre Warhol e Jonas Mekas.

Porto Legends - The Underground Experience

Até 31/07/2022

12 €

"Porto Legends: The Underground Experience" é um evento audiovisual que vai dar a conhecer dez lendas relacionadas com a história da cidade do Porto. O espetáculo será apresentado nas Furnas da Alfândega do Porto. A mais recente criação do ateliê português OCUBO, especialista na realização de projetos de vídeo mapping, estreia nas Furnas da Alfândega do Porto. O espetáculo vai dar a conhecer, através de uma experiência imersiva, dez lendas relacionadas com a história da cidade do Porto, inspiradas no livro do historiador Joel Cleto, "As Lendas do Porto". O projeto Porto Legends - The Underground Experience contou com 70 atores, 120 figurinos e 30 artistas de vídeo, recorrendo a 50 projetores de vídeo de alta definição, estrategicamente instalados nas paredes, no chão, nos tetos, nas colunas e nos arcos das Furnas da Alfândega do Porto. As dez lendas que constituem o espetáculo são narradas por Pedro Abrunhosa, na versão portuguesa, e pelo galardoado ator britânico Jeremy Irons, na versão inglesa. Ao longo de 45 minutos, serão contadas lendas como as de Pedro Cem, Zé do Telhado, Barrão Forrester, as famosas tripas à moda do Porto, o mistério do Tesouro da Serra do Pilar; o violento Cerco do Porto, o Terramoto de 1755 ou a do fantasma da Estação de São Bento. O público é convidado a circular livremente durante o espetáculo, numa experiência de 360º inédita a nível mundial. Porto.CARD - A NÃO PERDER! Aproveite o Porto.CARD e tenha descontos nas entradas: Bilhete Inteiro: 2€ de desconto / Pack de duas exposições: 3€ de desconto Bilhete reduzido: 1€ desconto /Pack de duas exposições: 1,5€ de desconto

Elétrico Fest

Até 03/07/2022

30 €

Quarenta horas de música eletrónica a cargo de 20 artistas nacionais e internacionais. Além dos concertos e atuações, haverá dezenas de outras atividades espalhadas pelos cinco espaços do recinto: o Music, o Start, o Energy, o Art e o Kids. Elétrico, um festival portuense onde a música, a arte, a dança, a partilha e o contacto com a natureza são fundamentais. David Moreira, DJ Koze, Francesco Del Garda, Maria Callapez (live), Seth Troxler e Tiago Carvalho são os artistas que atuarão no primeiro dia do festival. A 2 de Julho, sobem ao palco Catarina Silva, Diana Oliveira, KiNK, Priku, Raresh e Roza Terenzi. Floating Points, Klin Klop (live band), Kruder & Dorfmeister (DJ set), Luisa, Moullinex e Rui Vargas fecham o Elétrico no último dia.

Frida Kahlo, A Vida de um Ícone

Até 11/09/2022

14 €

Frida Kahlo, A Vida de um Ícone é uma biografia imersiva que o leva numa viagem pela vida de uma das artistas mais influentes de todos os tempos. Nesta criação multimédia, entre fotografias históricas e filmes originais, é guiado por diversos ambientes sonoros e artísticos que reproduzem momentos relevantes na vida de Kahlo, mostrando a história por detrás do ícone. A experiência divide-se em dois momentos. No primeiro, percorre diversas instalações artísticas, onde pode vivenciar a realidade virtual e criar um modelo personalizado de Frida. Posteriormente, será imerso num espetáculo audiovisual em 360º pautado por momentos singulares do percurso pessoal da artista. A figura de Frida Kahlo permanece icónica na sociedade moderna. A sua vida, espírito rebelde e talento inspiram enquanto mulher de personalidade forte, singular e fora do seu tempo. A biografia imersiva de Frida Kahlo é apresentada sem reproduções de pinturas da artista com a intenção de dar total destaque à sua experiência vida.

SPIRITUS – A melhor maneira de viajar é sentir

Até 08/01/2023

9 €

Spiritus - A melhor maneira de viajar é sentir é um espetáculo multimédia inovador que transcende as paredes da Igreja dos Clérigos, na cidade do Porto. Esta experiência imersiva explora a música, a luz, a energia e a cor, criando uma atmosfera de poesia visual, sincronia e leveza que preenche toda a arquitetura da Igreja dos Clérigos. Criada pelo OCUBO e inspirado livremente no poema “Afinal, a melhor maneira de viajar é sentir” de Álvaro de Campos, Spiritus desperta o imaginário, a espiritualidade e o mindfulness de cada espectador.

Aberto 24 horas

Até 02/07/2022

ABERTO 24 HORAS um espetáculo de teatro criado pelo Ensemble – Sociedade de Atores (companhia emblemática da cidade do Porto que celebra 25 anos) a partir de um texto original de Jacinto Lucas Pires. Cinco atores, música, canções, snooker, cervejas e uma jukebox contam uma história atravessada de confusões amorosas, fantasmas e visões de tipo espiritual. Em cena no mítico Pérola Negra. A não perder!

Tartufo

Até 02/07/2022

10 €

Estreada em 1664, Tartufo é a mais cáustica das comédias de Molière, uma meditação sobre a hipocrisia que foi alvo da censura da Igreja e dos tribunais franceses. Tartufo é um arrivista que apanha o elevador da religião para alcançar um ponto mais alto na escala social, emblema de uma sociedade predadora que não olha a meios para atingir fins. “Que tempo era esse e que tempo é este em que vivemos agora?”, questiona-se o encenador Tónan Quito, convidando-nos a estabelecer ligações entre passado e presente. Este espetáculo é apresentado no âmbito do NÓS/NOUS, projeto que aprofunda o intercâmbio da cultura teatral entre França, Galiza e Portugal, pensando-o como um território cénico comum. Desenvolvido por quatro teatros (entre eles, os Nacionais de Porto e Lisboa) e por quatro escolas superiores de arte dramática, promove a profissionalização e a internacionalização de estudantes em final de percurso académico, através do contacto com criadores de renome internacional.

Clérigos by Night

Até 16/10/2022

5 €

Estão de volta as visitas noturnas à Torre dos Clérigos. Os visitantes vão poder deslumbrar-se com uma paisagem privilegiada do Porto até ao próximo dia 16 de outubro. Os bilhetes podem ser adquiridos na entrada do monumento ou online e o preço do bilhete adulto mantem-se nos 5€ por pessoa. O “Clérigos by Night” é já um programa de tradição e sucesso, procurado tanto pelas famílias dos portuenses como pelos turistas dos vários cantos do mundo que visitam a Invicta. Esta programa teve início no Verão de 2015, para colmatar a pouca oferta cultural disponível a partir das 18 horas, que a cidade do Porto tinha até então. Para o Padre Manuel Fernando, Presidente da Instituição, “é um gosto imenso ver a cidade a retomar os seus visitantes e perceber que vários players têm contribuído com ofertas culturais de interesse internacional e, também, fora dos horários habituais”.

ESSÊNCIA FESTIVAL – food, drinks & music

Até 03/07/2022

Comida, bebida e boa música. O ESSÊNCIA FESTIVAL – food, drinks & music estreia-se na Invicta de 1 a 3 de Julho, bem instalado nos jardins do Palácio de Cristal e traz consigo concertos, gastronomia e muitas experiências. Pela Concha Acústica vão passar nomes como Cais do Sodré Funk Connection, Da Chick e Cassete Pirata, bem como DJ’s ao final da tarde. Terá ainda disponível vários restaurantes: o Sagardi com as suas carnes na grelha; o Obicá com pizzas italianas; o Tokkotai, forte na gastronomia japonesa e o Dona Maria com sabores mais tradicionais e tipicamente portugueses e ainda a Comida de Rua, a Madre Coxinha, a Pé na Horta, a Thapi Tapioca Gourmet e a Ginja com as suas food trucks estacionadas. A entrada é livre, mas o consumo de bebidas é feito mediante a compra do copo oficial Riedel que custa 5€ e tem duas bebidas de oferta.

Serralves em Luz

Até 08/01/2023

12.5 €

Serralves em Luz regressou para uma segunda edição e transforma todo Parque de Serralves numa impactante exposição de luz, proporcionando a fruição noturna deste magnífico espaço através de uma experiência surpreendente. Após o sucesso da primeira edição, referida no jornal britânico The Times como uma das 10 melhores exposições a visitar em toda a Europa, o Serralves em Luz regressou, com a direção criativa de Nuno Maya e organizado em articulação com a equipa de Serralves e com desenhos de luz do Coletivo OLAB, Sophie Guyot, Tamar Frank e Tilen Sepič. Ao longo de um percurso de 3 km, vinte e cinco instalações de luz, com recurso a múltiplas fontes, tecnologias de baixo consumo e até elementos vegetais recuperados no próprio Parque, proporcionam uma experiência sensorial mágica, num ambiente imersivo que dá a conhecer novas perspetivas deste notável espaço e convida à descoberta do seu património natural e arquitetónico. Os desenhos de luz de Nuno Maya, criados especificamente para esta exposição, conjugam várias formas de luz com diversos locais do Parque, despertando no espectador diferentes emoções e sensações visuais, enquanto as intervenções internacionais se focam em peças escultóricas luminosas e interativas que permitem, pela primeira vez, um papel ativo do público que pode assim transformar, através da luz, as paisagens naturais dos espaços. Do ateliê para crianças, desenhado pelo diretor criativo da exposição e executado com a colaboração do Serviço Educativo Ambiente de Serralves, nasceu ainda uma projeção video mapping na fachada da Casa do Cinema Manoel de Oliveira assinada por alunos do 2.º ano da Escola Básica da Pasteleira do Porto. Em paralelo a esta grande exposição noturna e ao ar livre, decorrerá um programa de visitas orientadas e de workshops de fotografia, que complementa e realça a vivência das diferentes dimensões em presença: luz, natureza, arte e arquitetura. Visite o Serralves em Luz e desfrute de uma noite verdadeiramente luminosa.

Alice in Magical Garden

Até 30/12/2022

12.5 €

O Jardim Botânico do Porto acolhe um espetáculo imersivo noturno, pensado para toda a família, onde não vão faltar esculturas luminosas, hologramas e efeitos visuais com luzes e lasers que irão pôr em evidência algumas das espécies botânicas do jardim. O espetáculo é uma “viagem sensorial e interativa” que contará com algumas das mais fascinantes personagens do mundo de Alice no País das Maravilhas, como o Coelho Branco, o Gato Risonho, a Lagarta Azul ou a Rainha de Copas, mas também com passagens conhecidas dos dois livros de Lewis Carrol, o já referido e ainda Alice do Outro Lado do Espelho. Estão também pensados alguns ambientes sonoros e instalações multimédia e interativas, ou seja, haverá uma “aplicação de realidade aumentada que permitirá adicionar magia a um dos cenários, utilizando o telemóvel, e uma projeção de vídeo mapping na fachada Sul da Galeira da Biodiversidade. Este ano há mais uma novidade. O bilhete para a exposição imersiva dá acesso directo à Galeria da Biodiversidade – Centro Ciência Viva. Fala connosco através do livechat e fica a saber tudo!

Feira de Vandoma

Até 31/12/2022

Uma das feiras mais emblemáticas da cidade, destina-se exclusivamente à venda de objetos usados, designadamente roupas, louças, mobiliário e artigos decorativos, discos, livros, aparelhos elétricos e/ou eletrónicos, utensílios domésticos e de trabalho (ferramentas). Localização: Avenida 25 de abril

Mercado Porto Belo 

Até 24/09/2022

Quem visitar a Praça de Carlos Alberto encontrará um dos primeiros mercados de rua a surgir na cidade, com ofertas variadas: discos de vinil, ilustrações, cadernos e livros, cosméticos naturais, bijutaria, mel e massa fresca, chás e ervas aromáticas, cerâmicas, brinquedos de madeira ou artigos de decoração.  O mercado, de acesso livre, tem sempre música ambiente e ainda um pequeno espaço de conforto para os visitantes relaxarem.  Como o evento se realiza ao ar livre, está sempre dependente de condições climáticas favoráveis. 

Jazz no Parque

Até 16/07/2022

10 €

A assinalar este ano a sua 31ª edição, a primeira do período pós pandemia, o Jazz no Parque celebra os valores fundamentais da liberdade, diversidade e criatividade com uma programação alargada que reflete isso mesmo. Para isso, convidaram músicos que são um paradigma de visão e independência, artistas que projetam forte a sua própria voz, expandindo as possibilidades da música para gerações futuras. Diferentes linhagens estéticas, gerações e nacionalidades, unidas por um traço comum – uma abertura incondicional a diversas linguagens e influências. E ainda, como habitual em todas as edições do Jazz no Parque, algo que é cada vez mais determinante e obrigatório, um destaque inequívoco à cena jazz e improvisada nacional, reconhecida atualmente como uma das mais ativas e relevantes na Europa. Numa época em que as raízes do jazz dão origem a uma música cada vez mais universal, proporciona-se assim desafio, aventura e talento destilados sob a forma de música.

Aulas de skate

Até 31/08/2022

As aulas decorrem todas as segundas e quintas, entre as 17:30 e as 19:30 horas, e todos os sábados e domingos, entre as 10 e as 12 horas no Skate Park de Ramalde. Cada aula junta dois professores e um máximo de 20 alunos em simultâneo, sendo que cada participante deverá, preferencialmente, trazer o seu próprio equipamento (prancha e equipamento de proteção). A empresa municipal Ágora fornece a prancha e o capacete a quem necessitar, sendo que está impedida a partilha de equipamento entre os alunos. A inscrição nas aulas é obrigatória a cada semana, devendo os interessados enviar um email para desporto@agoraporto.pt, com o nome, idade (deve ter mais de seis anos e menos de 60 anos) e o dia em que pretendem realizar a aula de skate. Cada utente pode inscrever-se no máximo em duas aulas por semana.

Feira dos Passarinhos

Até 31/12/2022

Feira tradicional, de cariz popular, com alguns anos de atividade, onde pode adquirir aves, enquanto animais de companhia. É permitida, a comercialização de gaiolas, comedouros, bebedouros, poleiros, alimentação e demais artigos necessários para o alojamento, manutenção e criação. Mesmo que a intenção não seja comprar encante-se com os cantares das aves, com as suas cores e o movimento da feira. Ao passar pela feira ninguém escapa ao deslumbramento de olhar o Rio Douro e as pontes.

Feira de Numismática, Filatelia e Colecionismo

Até 31/12/2022

Local de encontro de vários colecionadores, esta feira tem como objeto a venda e troca de moedas, postais, selos e outros objetos colecionáveis afins. Realiza-se debaixo das arcadas dos prédios que rodeiam a praça.

Feira da Pasteleira

Até 31/12/2022

Com muitos anos de existência, esta feira é já uma tradição sociocultural. É muito procurada, quer pelos moradores do Bairro da Pasteleira, quer pela população em geral. Vendem-se aqui diversos produtos, nomeadamente produtos alimentares, roupa, calçado e têxteis lar. Localização: Rua Bartolomeu Velho

Bebés no Jardim

Até 07/07/2022

50 €

De 4 a 7 de Julho, o Bebés no Jardim regressa à Casa das Artes para mais uma edição onde a música, as brincadeiras, os sentidos e a natureza são presenças constantes. Durante quatro dias, os mais pequenos, sempre acompanhados por um adulto, tornam-se exploradores do mundo que os rodeia. No jardim da Casa das Artes, durante as sessões interactivas, são incentivados a espreitar debaixo das pedras, a olhar para o topo das árvores, a descobrir os instrumentos espalhados pelo espaço, a explorar as instalações sensoriais, a embarcar em missões secretas e a enfiarem-se nas tocas dos coelhos, sempre guiados pela música.

Rafael Pacheco

05/07/2022

6 €

Um dos nomes mais promissores da nova geração de guitarristas, Rafael Pacheco começou por se dedicar à viola de fado e, mais tarde, à guitarra portuguesa, tendo tido algumas aulas com o mestre Custódio Castelo. Começa a marcar presença nas noites lisboetas de fado em 2018, e desde então tem acompanhado figuras como Maria da Nazaré, António Rocha, Lenita Gentil, Maria Armanda, Maria da Fé, Maria Amélia Proença, Mariza e Hélder Moutinho. Tem tocado nas mais afamadas casas de fado, nomeadamente O Faia, o Clube de Fado, a Adega Machado, o Café Luso, a Mesa de Frades e a Maria da Mouraria, e em importantes palcos nacionais e internacionais.

Albano

06/07/2022

9 €

A partir de lugares mitológicos e filosóficos, e da exploração da personagem de Albano Beirão, Rui Paixão questiona o seu lugar enquanto palhaço, mas também o do público enquanto público e, eventualmente, enquanto palhaço também. Noção (e medo) do ridículo todos temos, mas talvez seja possível arranjar motivos para rir no desconforto. Despindo, não vestindo, a máscara. Nesta criação, estreada em 2021, Rui Paixão confronta o espectador com imagens estereotipadas e que fazem parte do nosso imaginário quando falamos de palhaços, trocando-lhes a volta ao adulterar e confrontá-las com textos e intenções que ampliam o significado da palavra “palhaço”. Inserido no Trengo - Festival de Circo do Porto, "Albano" vai estar no Coliseu Porto Ageas com duas sessões intimistas, dia 6 de julho, às 19h e às 21h30.

Candlelight: Clássicos do rock

Até 06/07/2022

15 €

Os grandes clássicos do rock como nunca antes vistos! Vive uma experiência única à luz das velas num concerto único e exclusivo que alia a delicadeza da música clássica ao romance e mistério. A cargo de um Quarteto de Cordas, e no imponente Ateneu Comercial do Porto, poderás assistir a algumas das músicas de rock mais conhecidas de todos os tempos num ambiente verdadeiramente intimista. Sentirás que estás a viver um momento mágico! Programa: - Thunderstruck - AC/DC - Paint it black - Rolling Stones - Kashmir - Led Zeppelin - Nothing Else Matters - Metallica - Wish you were here - Pink Floyd - Bohemian Rhapsody - Queen - Crying - Aerosmith - Smoke on the water - Deep Purple - Always - Bon Jovi - Space Oddity - David Bowie - With or Without you - U2 - Under the bridge - Red Hot Chili Peppers - Come as you are - Nirvana - Everlong - Foo Fighters

Emma Ruth Rundle

06/07/2022

20 €

Emma Ruth Rundle sempre se mostrou uma artista multifacetada, capaz de se exprimir através de sonhadoras abstracções ambientais (como no seu álbum de estreia “Electric Guitar: One”), de explorações texturais maximalistas (ouça-se o seu trabalho com os Marriages, Red Sparowes e Nocturnes ou as colaborações com Chelsea Wolfe e Thou), bem como na tradição clássica de cantautora, de guitarra acústica em punho (como no álbum “Some Heavy Ocean”). Mas em “Engine of Hell”, o seu novo álbum, concentra-se no piano e combina-o com a voz criando uma espécie de intimidade, como se estivéssemos sentados ao seu lado. São canções dolorosas e íntimas, mas a sua mestria revela-se também na facilidade com que nos conseguimos rever na sua mágoa, como se um negro espelho se levantasse diante de nós.

Falaise

Até 08/07/2022

12 €

Na escuridão das cavernas, o som funcionava como um compasso para a humanidade. Eram necessários gritos para indicar o caminho. Eram necessárias canções para iluminar a escuridão. Também aqui humanos e animais gritam, procuram, tateiam. Avançam o melhor que podem no túnel dos tempos. É a base da parede ou o topo do mundo? A vida aqui morre ou renasce? Caem e erguem-se com a mesma clareza, a mesma inocência, a mesma insistência. Querem sobreviver. A qualquer custo. São um rebanho. São uma multidão. Quase uma família. E nas brechas deixadas por um mundo em ruínas inventam algo novo. É possível um outro fim do mundo – até já começou.

Ils nous ont oubliés

Até 09/07/2022

16 €

Séverine Chavrier adapta para a cena “Das Kalkwerk” (1970), um dos primeiros romances do escritor e dramaturgo austríaco Thomas Bernhard. Um casal isola-se do mundo perdendo-se na paisagem glacial de uma mina de gesso: ele quer escrever um livro sobre a audição; ela, doente, está totalmente dependente dele. Vivem num inferno conjugal, dominado pela chantagem, vizinho da morte. Ao inventar, face ao romance, a personagem de uma enfermeira, a encenadora francesa adensa esta relação de violência. Farsa tingida pela melancolia e pelo desespero, “Ils nous ont oubliés” investe no jogo entre a cenografia, o vídeo e o tratamento sonoro para nos devolver o curto-circuito mental dos protagonistas, onde a enfermidade surge como um espelho da ruína do ideal artístico. Séverine Chavrier define o espetáculo como um poema musical. Nesta ode à esterilidade ressoa todo o humor e pessimismo de Bernhard.

Festival da Comida Continente

Até 10/07/2022

O Festival da Comida Continente está de volta para fazer da comida um espetáculo. O evento promete envolver os visitantes numa experiência em torno das novas tendências alimentares, com muita música à mistura. O Parque da Cidade conta ainda com concertos de Carolina Deslandes, Daniela Mercury, David Carreira, Fernando Daniel, Nenny, Pedro Abrunhosa e Tony Carreira. Durante o fim de semana, não faltará música para todas as gerações. No sábado, 9 de julho, o palco principal acolhe Nenny (15h), Fernando Daniel, Piruka e Agir (17h), David Carreira (19h) e Tony Carreira (21h30). No domingo, é a vez de Carolina Deslandes (15h), Pedro Abrunhosa (17h) e Daniela Mercury (19h). A gastronomia é um dos principais motivos para visitar o certame. A 'Cozinha Continente’ junta sete chefs de cozinha nacionais e internacionais: António Loureiro, Chakall, Cris Mota, Hélio Loureiro, Justa Nobre, Manuel Almeida e Rui Paula. Os visitantes podem experimentar algumas iguarias nacionais, como as Tripas à Moda do Porto, Lombo de Bacalhau em Crosta de Pão de Milho ou Presa de Porco Ibérico, entre muitas outras. Há também várias opções vegetarianas na zona 'Cozinha de Rua'.

Vozes em Crescendo

10/07/2022

8 €

O Coro Infantil é um dos agrupamentos residentes da Casa da Música, justificando por talento próprio a sua estreia pública no Dia Mundial da Música de 2017. Sob a direção da maestrina portuguesa Raquel Couto, e com cerca de 50 vozes, este projeto artístico e educativo tem crescido a passos seguros e já se tornou um elemento indispensável da Casa, muito acarinhado pelo público. O entusiasmo das crianças e o seu reconhecimento pelo trabalho formativo e contínuo aqui desenvolvido foi particularmente notório durante o confinamento, quando, apesar da distância física, se juntaram todas para gravar um vídeo, transmitido online.

Leon Bridges

12/07/2022

28 €

Leon Bridges faz parte de uma tradição de grandes vozes da soul que têm o condão de conquistar o coração do público português. Uma voz que se move por territórios como o jazz e o r&b, sem nunca deixar de surpreender, como acontece no seu último disco, “Gold-Diggers Sound”, editado em 2021. Este último registo leva-o agora numa tour que inclui Portugal, onde tem à sua espera um público ansioso por ouvir também estas novas canções ao vivo. O artista, nomeado para o Grammy nas categorias de Melhor Disco de R&B e de Melhor Atuação de R&B, atua dia 12 de julho, no Coliseu Porto Ageas.

Nick Mason’s Saucerful of Secrets

12/07/2022

30 €

Não perca o “Saucerful of Secrets” de Nick Mason, o supergrupo formado pelo baterista do Pink Floyd para tocar as primeiras músicas da banda. Com Nick Mason na bateria, o line-up inclui Gary Kemp do Spandau Ballet, Lee Harris dos Blockheads, Guy Pratt e Dom Beken. Nick Mason é o único membro dos Pink Floyd a ter tocado em todos os álbuns de estúdio da banda, voltando assim aos primeiros registos do grupo. O “Saucerful of Secrets”, de Nick Mason surgiu depois de ter esperado quase um quarto de século para que os Pink Floyd se reunissem. O grupo conta com o guitarrista do Spandau Ballet, Gary Kemp, o baixista de longa data dos Pink Floyd, Guy Pratt, o guitarrista Lee Harris e o teclista Dom Beken. Mason reforça que o grupo não é uma banda de tributo, mas queria “capturar o espírito” da época; enfatizando que Kemp não era um substituto para o vocalista original do Pink Floyd, Syd Barrett, que deixou a banda em 1968.

Rottweiler

Até 16/07/2022

5 €

Rottweiler é o nome de guerra de Antonio Bermúdez. Jaime Reverter é o apresentador de Luzes e Sombras, programa “duro e real”, que não “mascara os factos”. Um estúdio de televisão, uma entrevista em direto, um desfecho tingido pelas cores da tragédia. Rottweiler propõe-se refletir sobre o recurso à violência de pessoas que militam em movimentos de extrema-direita e sobre a manipulação informativa de determinados programas televisivos. Há algo de premonitório nesta peça do dramaturgo espanhol Guillermo Heras escrita em 2006, numa altura em que as fake news e a “pós-verdade” ainda não tinham adquirido a centralidade que têm hoje. O encenador Ricardo Simões propõe-nos um jogo cénico que questiona o modo como as mentiras são embrulhadas e difundidas em papel de verdade. “Em que podemos acreditar quando ouvimos, lemos ou vemos uma notícia?”, pergunta esta produção do Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana. O que é a verdade? O que é a violência?

O Amor é tão simples

Até 16/07/2022

22 €

A comédia encenada e protagonizada por Diogo Infante O Amor é Tão Simples, chega ao Porto para 4 apresentações únicas no Coliseu Porto Ageas. No original Present Laughter, esta comédia, escrita em 1939, celebra o lendário espírito livre do dramaturgo Noël Coward. Amplamente considerada como a peça mais autobiográfica do autor, teve a sua estreia em 1942, interpretada pelo próprio. Peter O’Toole, Douglas Fairbanks Jr., Frank Langella e mais recentemente, Andrew Scott, em Inglaterra, e Kevin Kline, nos EUA, são alguns dos atores que vestiram a pele do famoso Garry Essendine. Guilherme de Andrade é um famoso ator com uma vasta legião de fãs, que atraídos pelo seu charme e carisma, transformam a sua casa num verdadeiro caos. Na semana antes de partir para uma digressão em África, vê-se obrigado a lidar com a sua devota comitiva: a secretária, a sua ex-mulher, uma jovem atriz apaixonada e cheia de ambições, um desequilibrado aspirante a dramaturgo, a mulher do melhor amigo determinada em seduzi-lo, o seu agente, o seu produtor, o mordomo e a governanta. Simultaneamente, Guilherme sente-se atormentado por uma crise de meia-idade, que insiste em manifestar-se sempre que se olha ao espelho. O Amor é Tão Simples é uma deliciosa e intemporal comédia, que reflete sobre o papel da fama, do amor e do próprio teatro.

Chicago

Até 16/07/2022

22 €

Passado nos loucos anos 20, Chicago conta-nos a história de duas rivais de vaudeville acusadas de assassínio. Velma, uma estrela de clubes noturnos, cumpre pena por ter matado o marido e a irmã, depois de os apanhar juntos; Roxie, uma ambiciosa corista, foi parar atrás das grades por matar o amante. Ambas socorrem-se dos serviços de Mama Morton, a chefe das guardas prisionais, e do astuto advogado Billy Flynn, para criarem um frenesim mediático e prepararem o seu regresso em grande ao mundo do showbiz. Chicago é um dos musicais com maior sucesso no mundo. Baseado numa peça de teatro com o mesmo nome, escrita pela repórter Maurine Dallas Watkins, o musical foi distinguido com 6 Prémios Tony e seis Óscares para a adaptação ao cinema de Rob Marshall. A produção original, coreografada por Bob Fosse, estreou-se na Broadway em 1975 e teve mais de 900 apresentações, tendo percorrido mais de 24 países e sendo interpretada em 12 línguas diferentes.

Coro de Bristol

15/07/2022

O Coro da Catedral de Bristol está em Portugal e, dia 15 de julho, pelas 18h30 dará um concerto especial na Igreja do Carmo. A existência do coro de Bristol remonta à fundação do mosteiro Agostiniano, no ano de 1140. Quando se tornou Catedral em 1542, o coro já desempenhava a função de cantar nos cultos da igreja. Ao longo dos séculos, o objetivo permaneceu o mesmo. O coro é composto por 28 rapazes e raparigas, os quais frequentam a escola da Catedral de Bristol, além de 10 cantores adultos. A escola foi a primeira deste tipo a ter sido fundada no Reino Unido. O coro já atuou na Polónia, França, Alemanha, Itália e Estados Unidos. Têm feito várias aparições na televisão e rádio, como a sua participação na série The White Princess ou no BBC's Singing Live no dia de Natal de 2016. O Coro já se apresentou perante o Papa, em 2001, e com a renomada soprano Emma Kirkby no Festival de Bristol. Um dos jovens cantores ganhou o prémio Choirboy of the Year em 2005, concedido pela BBC Radio 2.

A Sagração da Primavera

Até 16/07/2022

9 €

Na sequência da trilogia Shakespeare / Purcell (apresentada entre 2010 e 2019), o Teatro Praga regressa aos palcos de grande dimensão, em parceria com a Metropolitana, para apresentar A Sagração da Primavera, ballet com música de Stravinsky, originalmente coreografado por Nijinsky para os Ballets Russes. Entendendo-se esta obra como um marco na história das artes performativas, um succès de scandale, e tendo em conta o seu peso simbólico, A Sagração da Primavera, do Teatro Praga, segue a vontade de trazer história para o palco e entender como ela reverbera na contemporaneidade fazendo da despedida a celebração.

Segunda 2

Até 17/07/2022

16 €

“Segunda 2” (2021) reenvia-nos para “Sábado 2”, a coreografia inaugural da Companhia Paulo Ribeiro, estreada em 1995. Separadas por 26 anos, há nelas uma ideia que as coloca em relação: o recomeço de um novo ciclo de trabalho. “Segunda 2” não quer rememorar o passado nem tão-pouco refletir sobre o futuro. O que a move é um desejo de inscrição na urgência do presente. Como se afirmasse: “Estamos aqui para dançar. Amanhã logo se vê.” Em tempos de confinamento, ela sinaliza a euforia do regresso à criação coreográfica, tendo como ponto de partida a ideia de falha. Mas não temamos os paradoxos: a falha é aqui um “atiçador de energia e de emoção”, é risco e ação. Seis intérpretes com formações diversas – dança clássica e contemporânea, danças de rua e novo circo – investem “Segunda 2” de uma fisicalidade multiforme. É na companhia destes corpos que Paulo Ribeiro avança, sem olhar para trás. “Vamos ser singulares e coletivos. Vamos reencontrar a festa. Vamos continuar a dançar.”

Silva

17/07/2022

22 €

Quando Silva editou “Ao Vivo em Lisboa” (2020) ficava evidente que aquele era um registo que dava testemunho de um enorme talento da música cantada na nossa língua, mas também da forte relação que existe entre esse talento e o público português. Desde o disco de estreia, “Claridão”, editado em 2012, essa relação não parou de crescer, num amor correspondido por ambas as partes. Há motivos para isso: SILVA assume-se cada vez mais como um dos grandes nomes da nova música brasileira, graças a discos como “Brasileiro” ou ao mais recente “Cinco”. Portugal continua no mapa de SILVA e SILVA continua no mapa de referências dos melómanos portugueses. E o próximo capítulo desta história também se escreve na cidade invicta. O músico brasileiro atua dia 17 de julho no Coliseu Porto Ageas.

Luis Chataing

17/07/2022

30 €

Depois de um ano e sete meses ausente dos palcos, Luis Chataing vai voltar para apresentar "Básico", um espetáculo de Stand Up Comedy que se conecta com o espírito de muitos em redescobrir as coisas mais simples, as coisas essenciais, tão necessárias para entender como chegar a este tempo de mudanças radicais. O programa também é a oportunidade para o Chataing compartilhar sua versão do que aconteceu durante o período inesperado de quarentena, vírus, trabalhar e estudar em casa, velha e nova normalidade. “Basic” é o quinto show de stand-up da carreira de Chataing com o qual (aqueles de nós que assistimos aos ensaios) podemos garantir que ele não aprendeu nada nos quatro shows anteriores, e tudo bem... tudo bem. Acompanhe o Chataing na turnê inicial de “Básico” e bata palmas, bata muito, você vai vê-lo chorar no palco, a idade e a quarentena o tornaram um bebé chorão.

Robert Glasper

19/07/2022

14 €

Robert Glasper é o líder de um novo paradigma sonoro, lançando pontes entre diferentes géneros. Já conquistou quatro Grammys e nove nomeações em oito diferentes categorias, além de um Emmy pela canção que escreveu com Common e Karriem Riggins para o aclamado documentário “13th” de Ava DuVernay. O álbum seminal “Black Radio” trouxe novos caminhos para as linguagens cruzadas entre soul, R&B, jazz e hip hop, e foi um raro sucesso tanto comercial como da crítica. Teclista no aclamado “To Pimp A Butterfly”, de Kendrick Lamar, Glasper tem estabelecido parcerias com artistas lendários como Ledisi, Lupe Fiasco, Kanye West, Jill Scott e Erykah Badu. Mais recentemente lançou “Fuck Yo Feelings”, o primeiro registo para a Loma Vista Records, juntando nomes como YBN Cordae, Herbie Hancock e Yebba –nomeado para um Grammy em 2021. Formou o supergrupo Dinner Party, com Terrace Martin, Kamasi Washington e 9th Wonder. Em 2020, editou “Better Than Imagined” (Grammy para melhor canção R&B em 2021), a primeira amostra do novo álbum “Black Radio 3”, editado já este ano. Ao lado de H.E.R e Meshell Ndegeocello, este tema sublinha o papel de Glasper como artista que defende a música negra, as comunidades negras e a possibilidade de um melhor futuro.

Território V

Até 23/07/2022

5 €

O Teatro São João é o palco da estreia do espetáculo que fecha a quinta edição do programa Território. Concebido pelos Estúdios Victor Córdon, proporciona a doze jovens bailarinos de instituições de ensino de Dança de todo o país uma experiência profissionalizante com dois coreógrafos integrados no circuito internacional. Esta edição junta Marcos Morau, coreógrafo catalão de referência mundial e fundador da companhia La Veronal, à canadiana Dorotea Saykaly, vencedora em 2021 da primeira edição do prémio Emily Molnar, como Coreógrafa Emergente. Sara Bernardo é a realizadora da curta-metragem que integra o espetáculo, enquanto vencedora do prémio Território | Estúdios Victor Córdon, na categoria de Melhor Realizador Português do InShadow – Lisbon ScreenDance Festival 2021. Este programa aproxima os participantes da diversidade estética da dança contemporânea, permitindo um olhar múltiplo que clarifique o futuro artístico de cada um.

AmarAmália

22/07/2022

10 €

Considerada pelo New York Times aquando da estreia “entre o que melhor se viu esta temporada”, o bailado Amaramália, criado por Vasco Wellenkamp originalmente em 2004, volta ao palco no âmbito das celebrações do Centenário do Nascimento de Amália Rodrigues – prolongado desde 2020 devido à pandemia da Covid-19. Seduzido pela emoção e a força dramática da voz de Amália, Vasco Wellenkamp explica que os fados escolhidos se enquadram numa malha musical formada por uma colagem de diversas obras musicais. A peça começa como uma projeção imaginária, uma cerimónia sem tempo e personagens definidas. O seu espaço pode ser a geometria obscura das vielas e tabernas de Lisboa, ou uma janela debruçada sobre a claridade de um lugar sem nome. “AmarAmália” é uma homenagem à extraordinária e inesquecível artista que tornou o fado universal, e marca o regresso ao Porto, e ao Coliseu, da Companhia Portuguesa de Bailado Contemporâneo. A não perder no dia 22 de julho, véspera do aniversário de Amália Rodrigues.

Last Folio

Até 31/01/2023

10 €

Yuri Dojc, fotógrafo consagrado pelos seus retratos de judeus sobreviventes do Holocausto, e Katya Krausova, uma veterana cineasta britânica que, em 1997, venceu o Óscar de Melhor Filme Estrangeiro (com "Kolya") e, agora, também curadora da exposição, dão a conhecer as memórias dos habitantes de Bardejov, pequena cidade balnear eslovaca. A exposição e o documentário que a acompanha começaram a sua viagem em 2009 e já percorreram três continentes, nos mais diversos espaços: desde a Biblioteca de Manuscritos de Cambridge, ao edifício das Nações Unidas, em Nova Iorque, para assinalar os 70 anos do fim da Segunda Guerra Mundial, seguida por Berlim e Moscovo. Atualmente, diversas imagens da exposição já fazem parte do acervo permanente da Biblioteca do Congresso de Washington (EUA).

Urban Market

Até 31/07/2022

O cheiro da Silly Season anda no ar e antes que Agosto chegue, o Urban Market traz uma edição na praça das Cardosas. Mesmo em frente à estação do São Bento, e durante 3 dias, voltamos a um espaço que nos acolhe há quase 10 anos. No fim de semana de 29 a 31 de Julho, das 11h às 19h pode encontrar projetos portugueses das áreas de design de produto, joalharia, design de moda e swimwear, bem-estar, Ilustrações, pintura e não poderiam faltar os temperos portugueses. Poderá deliciar-se com os sabonetes e óleos da Amaciarte, prepara-se para a silly season com os fatos de banho da OOO-RA, embelezar-se com o "pin-up style" da Jinger's, e conhecer novos projectos como as t-shirts da Anphinity, e as ilustrações da Rita Fugaz. Entre os dias 29 e 31 de Julho, aproveite a esplanada do Hotel Intercontinental, ouça boa música e apoie marcas portuguesas.

Alceu Valença

30/07/2022

30 €

ALCEU VALENÇA inicia sua turnê internacional, com passagem confirmada por Portugal. No repertório, hits que marcam várias gerações: “Anunciação”, “Belle de Jour”, “Tropicana”, “Coração Bobo”, “Como Dois Animais”, “Girassol”, “Táxi Lunar”, entre outros sucessos de Alceu. O show apresenta ainda temas de Luiz Gonzaga (“Pagode Russo”, “Baião”, “Vem Morena”) e Jackson do Pandeiro (“O Canto da Ema”). Com 45 anos de carreira, Alceu participou seis vezes no festival de Montreux (entre 1982 e 2008), três vezes do Rock in Rio (1985, 1991 e 2017, este último com O Grande Encontro), além de já ter cantado em palcos da Inglaterra, França, Alemanha, Holanda, Itália, Espanha, Portugal, Argentina. Em 2019, Alceu realizou turnê pelos EUA e Canadá, com destaque para o Summerstage em NYC. “A essência da minha música é absolutamente brasileira, nordestina. Minha identidade vem do forró, do frevo, do baião, do xote, da embolada. E são exatamente estes gêneros que vou apresentar nos diversos palcos da turnê” – antecipa o artista.